Предлагаем вам познакомиться с книгами – лауреатами и финалистами Национальной литературной премии «Большая книга» 2014–2015 года

«За убедительное продолжение традиции русского

социально-исторического романа»

«Обитель» — роман о жизни в Соловецком лагере особого назначения в 1920-е годы. По сути, это даже не роман о Соловках, а подробная реконструкция нескольких лет из жизни лагеря по материалам документов и дневников. Реконструкция, разумеется, крайне художественная — с богатыми историческими декорациями, лихо закрученным сюжетом и десятком фактурных, тщательно выписанных персонажей.

Соловки — это государство в государстве, в котором существует своя иерархия: вверху чекисты, за ними контрреволюционеры, далее — попы и монахи, внизу — основная рабочая сила. «Здесь власть не советская, а соловецкая», — сообщают новоприбывшим на остров заключенным. В центре повествования — заключенный Артем, студент из Москвы, попавший в лагерь за убийство. Не обремененный какой-либо четкой системой ценностей, он превращается в лучшего соловецкого Вергилия, без труда рассказывающего о том, что происходит перед его глазами.

Величественная природа – и клубок человеческих судеб, где невозможно отличить палачей от жертв. Трагическая история одной любви – и история всей страны с ее болью, кровью, ненавистью, отраженная в Соловецком острове, как в зеркале. Все это — новый роман Захара Прилепина.

«За неиссякаемое мастерство стилизации и силу предвидения»

«…Они творят свой мир.

Чудесный, совершенный, бесконечный,

В бесчисленных возможностях своих….»

«Теллурия», XIV глава

Действие романа происходит в середине XXI века, когда «после краха идеологических, геополитических и технологических утопий евроазиатский континент погрузился в благословенное просвещенное средневековье».

Европа и Россия раздроблены на множество маленьких государств, повсюду руины, оставшиеся после разрушительных войн. Усилиями генной инженерии по миру разбрелись и расплодились всякие кентавры, псоглавцы, великаны, девушки с ослиными головами и прочие. Счастье для всех людей кроется в одном и том же – в ценном металле, добываемом где-то на Алтае, в республике Теллурия. Его забивают в голову как гвозди. Одни люди под действием теллура становятся счастливыми, им кажется, что осуществились их самые заветные, самые важные мечты, другие – умирают.

Этот хаотический, ощетинившийся, раздираемый мир звенит в ушах читателя в виде пятидесяти глав, без начала и конца. Есть главы-рассказы, главы-пьесы, главы-поэмы, главы-потоки сознания, написанные в своем уникальном, неповторимом стиле.

«Теллурия» – это произведение о кризисе современной цивилизации, и этот кризис в будущем, по мнению автора, преодолим. В финале книги описан герой, который обрел счастье без теллуровых гвоздей и других вещей, которые ему предлагает современный мир. Счастье человека в нем самом.

«За своеобразный вызов современному творческому не-читателю»

В центре романа – история духовных поисков и блужданий большого, ветвистого рода. Все члены этой семьи связаны родством с писателем Николаем Васильевичем Гоголем. Роман написан в виде переписки между родственниками, которые разбросаны по всей стране и пишут друг другу на протяжении почти всего ХХ века. До революции семья собиралась в малороссийском имении. Они ставили спектакли по произведениям Гоголя, его пьесам, отрывкам из «Мертвых душ». Потом кто-то уехал или погиб, встречи прекратились.

Главная идея потомков – необходимость дописать поэму «Мертвые души». В семье Гоголей существует странная, передающаяся из поколения в поколение идея о том, что злоключения, обрушившиеся на страну, были мистическим последствием незавершенности поэмы «Мертвые души». Потомки Гоголя приходят к мысли, что род должен закончить начатое великим предком. Они ждут появления нового Николая Васильевича. «Новый Гоголь» пытается оправдать возлагающиеся на него надежды и даже начинает писать вторую и третью части «Мертвых душ», где Чичиков обращается к вере старого обряда.

«За искусность, с которой автор обнажает

скрытую за фасадом восточной сказки и словесной вязи фантасмагорию деспотизма»

В романе «Перевод с подстрочника» московский поэт Олег Печигин отправляется в Среднюю Азию по приглашению своего бывшего студенческого товарища, а ныне заметной фигуры при правительстве Коштырбастана, чтобы перевести на русский стихи президента Гулимова, пророка в своем отечестве… Казалось бы, руководитель страны и поэт — вещи плохо совместимые, но текст романа опровергает тезис о том, что гений и злодейство не могут сосуществовать в одном человеке. С одной стороны, Гулимов — диктатор и убийца, с другой — «большой поэт» (по мнению главного героя), пророк, чьи стихи преобразуют окружающую действительность. Без понимания страны и человека, написавшего стихи, перевод не идет, поэтому Олег начинает искать истину и растворяется в недрах загадочной страны.

Восток предстает в романе и как сказка из «Тысячи и одной ночи», и как жестокая, страшная реальность. Чужак, пришелец из «другого мира» обречен. Попытка стать «своим», вмешаться в ход событий заканчивается трагедией…

«За волнующий рассказ о переплетении частной судьбы творческого человека с историей XX века и благотворную приверженность модернистскому письму»

«Пароход в Аргентину» – роман об архитектуре, любви, семье и бушующем за бортом парохода жизни, штормовом ХХ веке.

Его действие разворачивается на пространстве от Прибалтики до Аргентины. В фокусе романного повествования – история поисков. Главному герою – Владимиру Граве посчастливилось встретить на пароходе в Аргентину своего друга детства Александра Воскобойникова – эмигранта первой волны, участника Гражданской войны, который вопреки страшным событиям, происходящим вокруг, осуществил свое предназначение стать архитектором, чтобы воплощать истину и гармонию в творчестве. В ходе общения Владимира посещает идея написать о своем друге  роман. Огромная жизнь Александра Воско предстает в деталях, существующих в мире по законам красоты, – луч солнца, шелест моря, запах сосен в дюнах, милые черты любимого лица, росчерк птицы в небе, вкус вина в бокале, стук колес далекого поезда… Но именно они и есть список обретений и потерь Александра Воско, а, может быть, и самого автора. Ведь, построив здание чужой жизни, Макушинскому вполне удается рассказать «о себе и своем».

«За многоголосное творчество – памятник страданию и мужеству в наше время».

Завершающая, пятая книга знаменитого художественно-документального цикла «Голоса Утопии» Светланы Алексиевич.

«У коммунизма был безумный план, – рассказывает автор, – переделать “старого” человека, ветхого Адама. И это получилось… Может быть, единственное, что получилось. За семьдесят с лишним лет в лаборатории марксизма-ленинизма вывели отдельный человеческий тип – homo soveticus. Одни считают, что это трагический персонаж, другие называют его “совком”. Мне кажется, я знаю этого человека, он мне хорошо знаком, я рядом с ним, бок о бок прожила много лет. Он – это я. Это мои знакомые, друзья, родители».

Монологи, вошедшие в книгу, десять лет записывались в поездках по всему бывшему Советскому Союзу.

Заглавная метафора определяет мистическое звучание романа. Она восходит к одной из древних православных молитв, где есть поражающие своей таинственностью слова: «от мысленного волка звероуловлен буду». «Мысленный волк» – олицетворение помысла, с которого, даже непроизвольного, начинается всякий грех.

Свой новый роман Варламов называет «личной попыткой высказаться о Серебряном веке». Писатель выбрал один из самых острых моментов в российской истории — «бездны на краю» — с лета 1914 по зиму 1918. В нем живут и умирают герои, в которых порой угадываются известные личности: Григорий Распутин, Василий Розанов, Михаил Пришвин, скандальный иеромонах-расстрига Илиодор и сектант Щетинкин; мешаются события реальные и вымышленные. Персонажи романа любят — очень по-русски, роковой страстью, спорят и философствуют — о природе русского человека, вседозволенности, Ницше, будущем страны и о… мысленном волке — страшном прелестном звере, который вторгся в Россию и стал причиной ее бед…

Эта трилогия – семейная сага о жизни двух семей, абсолютно разных во всем, живущих вдалеке друг от друга, но судьбы которых в какие-то годы слегка соприкасаются и, в конце концов, удивительным образом переплетаются.

Кипучее, неизбывно музыкальное одесское семейство и — алма-атинская семья скрытных, молчаливых странников… На протяжении столетия их связывает только тоненькая ниточка птичьего рода — блистательный маэстро кенарь Желтухин и его потомки.

На исходе XX века сумбурная история оседает горькими и сладкими воспоминаниями, а на свет рождаются новые люди, в том числе «последний по времени Этингер», которому уготована поразительная, а временами и подозрительная судьба.

Перед нами проплывает жизнь нескольких поколений протяженностью в целый ХХ век, крылом зацепляя даже прошлые века: их взлеты и падения, радости и трагедии. Мы знакомимся с множеством судеб, множеством персонажей – хороших и плохих, но, как всегда это у Рубиной, самобытных, ярко выписанных, интересных.